Abel G.M.
Periodista especializado en historia, paleontología y mascotas
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El 13 de noviembre de 1940 se estrenó Fantasía, película de Walt Disney que rompió muchos moldes del cine hasta aquel entonces e introdujo muchas innovaciones que tendrían un impacto duradero en la industria del cine animado.
La película utilizaba conocidas piezas de música clásica de compositores como Beethoven, Chaikovski y Stravinski. Cada segmento de la película estaba acompañado de una pieza musical, lo que la hizo única en su enfoque en la música y la animación combinadas. Además, fue una de las primeras películas en utilizar el sistema de sonido estereofónico Fantasound, que permitía una experiencia de sonido envolvente y mejorada. Esta innovación mejoró la sincronización entre la música y la animación, creando una experiencia audiovisual más inmersiva.
También fue innovadora y atrevida en cuanto a la animación, presentando una amplia variedad de técnicas de animación rompedoras. Cada segmento de la película exploró diferentes estilos y técnicas, desde la animación tradicional hasta la abstracción y la animación combinada con imagen real. La película a menudo carecía de una trama convencional y en su lugar se centraba en la narrativa visual y emocional. Esto era inusual en el cine de animación de la época y permitió a los animadores experimentar libremente con la expresión artística.
Su enfoque en la música clásica y la libertad artística la convirtieron en una obra pionera que cambió la forma en que se percibía el cine de animación. A pesar de su recepción mixta y poco éxito comercial en su lanzamiento original, con el tiempo Fantasía se ha revalorizado como una película influyente y un icono de la filmografía Disney.